Voici quelques versions de ce thème populaire auvergnat. C'est la

comparaison

entre tous ces arrangements très différents les uns des autres qui est intéressante.

Version contemporaine

La version de Luciano Berio est celle de votre livre. (Elle faisait partie de la liste des œuvres pour l'option musique du bac en 2002):

Luciano Berio est un compositeur italien, né en 1925 et mort en 2003. Voici ce qu'il disait en parlant de l'harmonisation de thèmes populaires:

"J’ai toujours éprouvé un profond malaise en écoutant des chansons populaires (c’est-à-dire des expressions populaires spontanées) accompagnées au piano. C’est pour cette raison, mais aussi et surtout pour rendre hommage à l’intelligence vocale de Cathy Berberian qu’en 1964, j’ai écrit Folk Songs pour voix et sept instruments. Il s’agit essentiellement d’une anthologie de onze chansons populaires (ou prétendues telles) de différentes origines (États-Unis, Arménie, Provence, Sicile, Sardaigne, etc.), découvertes en écoutant de vieux disques, dans des anthologies imprimées, ou recueillies de vive voix par des amis. Je leur ai naturellement donné une interprétation métrique et harmonique: en se sens, on peut dire que je les ai «recomposées». Mon discours instrumental revêt une fonction très précise: suggérer et commenter ce que j’ai perçu comme les racines expressives –c’est-à-dire culturelles– de chaque chanson. Ces «racines» ne nous renvoient pas seulement aux origines et à l’histoire de chaque chanson, mais aussi à l’histoire de l’utilisation que nous pouvons en faire aujourd’hui, quand nous ne voulons pas en détruire ou en manipuler le sens."

Pour écouter la version harmonisée par Luciano Berio et chantée par Cathy Berberian, c'est par là.

Ecoutez bien l'aspect contemporain et les dissonances que Bério apporte dans son accompagnement qui contrastent avec l'aspect folklorique de la mélodie

Pour les plus courageux, un petit cours d'analyse sur les Folk Songs...

Cathy Berberian, grande chanteuse et épouse de Berio, a enregistré quelques titres des Beatles (à peu près à la même époque que les Folks Songs) pour les faire découvrir à un public dont ce n'était pas la tasse de thé...

C'est ici et c'est étonnant.

Entre 1958 et 2002, Berio a écrit 14 pièces pour instrument seul. Appelées Sequenza, elles sont extrêmement difficiles et explorent tout ce que l'on peut faire avec l'instrument.

Voici la Sequenza III pour voix de femme par Cathy Berberian.

étrange, non ??????

Mais vous pouvez aussi jeter une oreille intriguée sur la Sequenza de votre instrument...:

Sequenza pour flûte                                                                           piano 

trombone           accordéon                violon                  guitare 

clarinette                        saxophone alto (qui est une variation de la Sequenza pour clarinette) 

et trompette (cette pièce se joue le pavillon dirigé dans la caisse de résonance d'un piano).

(il est parfois bon d'écouter des musiques qui nous dérangent un peu...)

Luciano Berio et Cathy Berberian

Version jazz:

Pour écouter la magnifique version jazz de Michel Portal et Susanne Abbuehl, inspirée de celle de Berio, c'est ici.

Version post-romantique:

Compositeur et musicologue Joseph Canteloube (1879-1957) a beaucoup travaillé sur les musiques populaires françaises, en les recueillant et les harmonisant. Le recueil des Chants d'Auvergne est l'œuvre la plus importante de ce compositeur.

Il était régionaliste et il a même rejoint Pétain et le régime de Vichy pendant la seconde guerre mondiale.

(Nous devons cependant toujours faire la distinction entre le parcours de l'homme et le parcours du compositeur ou de l'artiste; considérer l'œuvre sans pour autant adhérer systématiquement aux actes ou aux idées de ceux qui les ont produites.)

Voici ce que dit Canteloube en parlant de l'harmonisation des mélodies populaires:

“Si le paysan chante sans accompagnement, ce n’est pas une raison suffisante pour l’imiter. Quand le paysan chante au labour, aux moissons, il y a autour de son chant tout un accompagnement que, précisément, ne “sentent” pas ceux qui veulent rester “scientifiques”. Cet accompagnement n’est entendu que des artistes et des poètes, et encore hélas ! pas de tous. C’est la nature, c’est la terre qui le constituent, et le chant paysan ne peut en être séparé…”.

Pour écouter cette version arrangée par Joseph Canteloube, c'est ici.

Version folklorique:

Cette version n'a pas d'accompagnement (juste une introduction instrumentale), pas de vibrato dans la voix. Son aspect est beaucoup plus brut. Ce n'est pas la chanteuse lyrique que nous écoutons ici, mais celui qui travaille la terre.

Pour l'écouter c'est par là.

Pour voir le clip de la chanson "toi et moi", c'est ici.

Pour voir le making of du clip, c'est ici

Tryö est un groupe engagé. On le voit dans le texte de cette chanson.

Avec Zazie, Yannick Noah, Bernard Lavilliers, et avec différentes Organisations Non Gouvernementales, ils se sont engagés dans l'ultimatum climatique.

OKOU

SERPENTINE

Dans la continuité du message du 9 novembre sur l'anniversaire de la chute du mur de Berlin, voici le premier album d'un duo berlinois.

La chanteuse Tatiana Heinz est franco-sénégalaise et Gilbert Trelfzger est suisse. Les textes sont en anglais ou en français.

Pour écouter l'album, c'est ici.

Pour jeter un œil et une oreille sur leur myspace, et voir des vidéos de quelques chansons c'est par là.

Sur leur myspace, il y a la possibilité de télécharger un titre gratuitement et légalement ! (je n'ai pas réussi... "titre non disponible sur le Store français" me dit-on... :-/ .... j'attends désespérément de l'aide dans vos commentaires !!!)

Pour voir un petit concert c'est ici.

Le guitariste joue parfois avec sa guitare posée à plat et un bottleneck (tube de métal qu'il fait glisser sur les cordes).

                                                                                                                      photo Juliette Robert

Mur de Berlin peint par Thierry Noir et photographié par Jean-Luc Faby

En allemagne, il n'existe pas l'équivalent de la "Nouvelle scène française" et généralement, les allemands aiment bien chanter en anglais.

Voici un petit échantillon de chansons en allemand que les jeunes écoutent aujourd'hui:

Wir Sind Helden: Aurélie (version allemande)

Wir sind helden: Aurélie (version française)

Wise guys: Wo der Pfeffer wächst

Rosenstolz: Es tut immer noch weh

Silbermond: Das Beste

Mia: Engel

17 Hippies: Frau von Ungefähr

Dans les années 80, une chanson en allemand a fait un véritable carton. C'est une chanson engagée et l'une des premières en allemand à connaître un succès international.

Nena: 99 luftballons

Pour lire un article sur cette chanson, c'est ici.

Et pour écouter des radios allemandes de tous styles, c'est par là.

Merci à Lucie, futur prof d'allemand, qui m'a beaucoup aidé

pour concocter cette playlist !!!  :-)

Le mur de Berlin a également été une source d'expression artistique. Il a été peint, taggé par des artistes et des citoyens pour devenir le plus grand tableau en béton du monde.
Le photographe Jean-Luc Faby a fait des centaines de photos du mur. Ces photographies font aujourd'hui l'objet d'un ouvrage et d'une exposition.
Thierry Noir est quand à lui l'un des premiers artistes qui a osé aller peindre sur ce mur

Pour lire un article et voir une vidéo de ces deux artistes parlant de leur travail, c'est ici.

Pour lire un article sur l'histoire du mur comme objet artistique par Thierry Noir, c'est ici.

Cet article peut vous paraître un peu fastidieux, mais lisez au moins les quatre premiers paragraphes !!

Et enfin, pour découvrir une sélection de livres pour enfants et adolescents sur le mur de Berlin, c'est par là.

Le violoncelliste Mstislav Rostropovitch, artiste engagé, jouant au pied du mur de Berlin

le 11 novembre 1989.

En ces temps où chacun doit s'interroger sur son empreinte écologique, une question se pose: escalier ou escalator ?

Il n'est pas toujours facile de répondre à celui qui demande: "à quoi ça sert la musique ?"

Parmi toutes les réponses, en voici une:

Cela donne l'envie (certainement utopique) de faire un jour quelque chose de similaire à Granville, non ?  :-)

Voici un extrait de L'Offrande Musicale de Jean-Sébastien Bach.

Cette vidéo vous permettra de:

- voir à quel point ce compositeur était fabuleux

- vous entraîner à la lecture de notes (ut 1 ou lecture sans clé, c'est au choix...)

Si, avec tout ça je n'ai pas réussi à vous convaincre de voir cette vidéo, je ne sais plus quoi faire  ;-) !!!!

Pour écouter une version complète avec de vrais instruments c'est là !!

Bonnes vacances !!

Après la famille des cordes, voici la famille des balles:

(en fait, il s'agit d'un instrument virtuel, mais l'idée reste magnifique...)    ☺

Moriarty

The Lost Scenes of Puss n' Boots

Cet album est le deuxième album du groupe Moriarty. Il revisite des standards de la musique classique avec du style, de l'humour et beaucoup de savoir-faire.

A l'origine de cet album, le groupe a travaillé sur la bande originale du film La véritable Histoire du Chat botté, de Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff, sorti en 2009.
 

Pour écouter cet album c'est ici.

Pour tout savoir sur l'album, voir une interview du groupe Moriarty et des extraits de concert, c'est ici.

Pour jeter un oeil et une oreille sur leur myspace c'est ici.

Pour voir la bande annonce du film La véritable Histoire du Chat botté c'est par là.

Nous avons parlé des timbres, des familles d'instruments et de l'orchestre symphonique pendant le cours de formation musicale.

Pour voir la vidéo d'un orchestre, c'est ici.

Dans cette vidéo, nous entendons un extrait de la Symphonie Pastorale de Beethoven (style romantique).

Parfois, des artistes issus d'univers complètement différents ont envie de faire une rencontre artistique, un projet en commun.

En 1999, le groupe mythique Metallica a collaboré avec l'Orchestre Symphonique de San Francisco.

Pour voir un extrait de ce drôle de mélange des genres, c'est ici.

(écoutez bien c'est en ternaire!)

Le groupe Portishead a également travaillé avec un orchestre, l'Orchestre Philarmonique de New-York, le temps d'un concert exceptionnel.

Cela a donné un disque magnifique que vous pouvez écouter ici.

Et voilà, nous avons commencé à travailler dans le livre !

Voici quelques versions de ce thème populaire (idéal pour travailler la sicilienne!):

Pour écouter une version vocale c'est ici.

Ma version préférée, par l'excellent groupe Moriarty c'est par là !!

Une version avec du luth et de la viole de gambe, c'est beau et c'est ici.
Il y a des variations sur ce thème. Nous aurons l'occasion de revenir sur cette forme cette année.

Une version bizarre et ratée avec de la guitare électrique et un mauvais synthétiseur c'est là, mais est-ce bien raisonnable ?

Une version jazz par John Coltrane c'est ici.
Ecoutez comme les musiciens s'amusent avec le rythme du thème et comme ils improvisent! Ecoutez aussi comme la grille est différente!

Enfin, la célèbre chanson de Jacques Brel Amsterdam, dont la mélodie est issue de ce thème ici reprise par David Bowie en anglais c'est par là
L'image qui accompagne cette chanson n'est pas du meilleur goût, je vous l'accorde. Peut-être à écouter en fermant les yeux ?

Pour tout connaître sur ce thème et avoir accès à la liste des nombreuses versions, c'est ici.

Il manque une version essentielle: la nôtre ! 

Pour écouter la playlist de ma copine Agnès, prof de FM, c'est là.

Après avoir (durement) travaillé sur les accords de la grille et sur la mélodie, vous avez bien mérité quelques infos complémentaires sur cette chanson:

La vidéo de The animals c'est ici.
C'est du mauvais play-back, mais c'est vintage ! (soyez attentifs au jeu de scène, à ce niveau là on peut presque parler de chorégraphie...)

La version de Muse c'est ici et ça déménage.

La version de Joan Baez est plus soft et c'est ici.

La version de Marianne Faithfull est très romantique.

La version de Charlie Waller est ici.
Une vieille version country

Une version blues à la guitare seule par Charlie Byrd c'est là.

La version de Johnny Hallyday, c'est pas là.

Et enfin la version de Bob Dylan, magnifique.

Pour connaître toute l'histoire de cette chanson et consulter la liste des nombreuses versions, c'est ici.

Merci Alexandre !! ;-)

Nous avons travaillé le rythme sur cette chanson ternaire.

clique sur l'image pour écouter l'album

Pour lire une critique de son dernier album c'est ici.

Sur cet album, la voix d'Emilie nous fait penser à celle de Kate Bush, chanteuse des années 80.

Voici le nouveau blog de Juliette Citrouille!! Il est ouvert à tous et propose des liens, des compléments du cours de formation musicale pour une ouverture culturelle encore plus grande, pour faire des ponts entre les arts. Il y a également des jeux musicaux, des clins d'œil, des coups de cœur...

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